近期，浙江卫视《有歌第二季》的录制现场掀起了惊涛骇浪。草根出身、拥有7600万粉丝的90后歌手白小白，与谭维维合唱新歌时，面对评委梁源的一句你这音乐像不规则的土块的冷嘲热讽，他毫不示弱，直接反问：你十五年没出过一首歌，凭什么坐在那儿审判我？接着，他更是直言不讳：梁源老师，我觉得您精神有点问题，可能是！话音刚落，整个现场瞬间安静下来，随即传来一阵哄堂大笑。观众席上掌声雷动，震耳欲聋。
展开剩余69%在选择乐评人时，节目组故意挑选一些没有音乐背景的人。丁太升曾经因对张杰的音乐理念坚持而被推崇，但他后来因与其他评论人产生冲突而离开。梁源则成了接棒者，但和丁太升不同的是，他几乎没有任何音乐创作背景，甚至没有一张专辑、一个代表作品。公开资料上无法找到关于他的任何音乐成就，他的存在仿佛是为了充实综艺节目的毒舌角色。 更具讽刺的是，梁源的书法比他的音乐更专业。那他到底是乐评人，还是一个凑数的演员？一方面，他总说音乐要有格调，转而又拿张信哲来抨击，却没意识到白小白与张信哲合作过原创曲《致未来的你》。这一切，不是无知，而是故意制造对立，营造话题——大众偶像与草根网红的冲突，正是他和节目组渴望看到的戏剧性。因为只有这种冲突，才能让节目迅速登上热搜，而这正是他们所追求的目的。 **三、白小白们赢了，但华语乐坛输了？** 无可否认，白小白的成功是时代的产物。他的歌曲《最美情侣》《我爱你不问归期》几乎传遍每个角落，抖音播放量突破百亿，亚洲中文音乐大奖频频入手。市场早已用耳朵做出了选择，白小白的音乐已经得到了广泛的认同，证明了音乐的生命力不在于评审席上的那些声音，而在于数百万普通人的耳机中。然而，若评判标准变成你有没有出过歌，这是否意味着作曲家不能评价演唱，制作人不能评论编曲，普通听众也没有资格发声？这种极端的逻辑无疑是一种对音乐多样性的否定。 真正的专业评论，并非如此狭隘。正如李宗盛那样，他的批评总是带着温度；耳帝的犀利评论，也总是基于对作品的深刻分析。而那些如梁源一样的人，他们的言辞不过是人身攻击，用所谓的毒舌掩盖了他们自身的无知和空洞。乐评人不该成为所谓的乐霸，他们应当以尊重创作者、尊重观众的态度，为音乐增色，而非将其作为自己表演的道具。 结语：乐评，不应变成乐霸。我们不需要每个人都成为乐评人，但更不需要少数人垄断审美的声音。正如一位网友所说：你可以不喜欢我的歌，但请别用你的无知否定我的努力。音乐的殿堂应当是开放的，评判的声音也不应只有一种。
发布于：天津市大圣配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
